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    Nueva edición del Programa Cultural "Santa Fe Baila"  

26/10/2010

 
 

Del 4 al 7 de noviembre se llevará a cabo en la ciudad de Santa Fe la segunda edición del Programa Cultural “Santa Fe Baila”.


Una experiencia de danza en espacios urbanos.

 

 
 

En noviembre, múltiples espacios de la ciudad serán cómplices escenarios del movimiento, cruce de expresiones, suceso y continuación de imágenes para todos y con todos.

 

La Peatonal San Martín, la Sala La Mirage, la Plazoleta Blandengues, el Shopping La Ribera, la Terminal de Ómnibus, el Paseo de las Tres Culturas, el Museo Rosa Galisteo, la Sala Marechal del Teatro Municipal, el Centro Cultural Provincial, el Patio Catedral, serán los lugares donde poder disfrutar y participar de los espectáculos de diversos artistas santafesinos como así también de otros países del mundo, en este encuentro de artes escénicas que intenta fortalecer y fomentar la producción de grupos y compañías independientes de Danza. La iniciativa es organizada por el Ministerio de Innovación y Cultura del Gobierno de Santa Fe, con el apoyo de la Municipalidad de la Ciudad de Santa Fe.

 

Numerosos y destacados artistas participarán de estas presentaciones, entre ellos la compañía catalana “Erre que erre” (www.errequeerredanza.net).

 

La meta es llegar a ampliar esta propuesta y lograr que sea un Programa Cultural que recorra el territorio santafesino, llegando a otras localidades con cursos, talleres, asistencias técnicas o festividades entre numerosas acciones.

 

En esta segunda instancia, el Programa se suma a la red internacional Ciudades Que Danzan, red que ya incluye cerca de 40 festivales alrededor del mundo y que dan cuenta de la relación entre danza y espacios urbanos, danza y arquitectura.

 


La Red creada en el 97 en Barcelona por la Associació Marató de l`Espectacle , ha crecido a lo largo de Europa y Latinoamérica con un objetivo en común, que es la promoción de la danza en espacios urbanos.

 

(Más información en www.cqd.info)

 

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Como la intersección de caminos y disciplinas, de cuerpos y paisajes urbanos y teatrales, esta es una cita para los que creen que “somos nuestro cuerpo y no cargamos con él”, para los que se animan a bailar sobre las calles y danzar en el agua.

 

También la ciudad baila en esta interpretación del arte como acto social. El paisaje urbano con sus escalinatas, aguas, fachadas y esquinas, vidrieras y monumentos se abre a los cuerpos que suben y bajan, imágenes proyectadas, movimiento al fin, de intérpretes y espectadores, movimiento dentro del movimiento...

 

La memoria de los cuerpos se registra en los espacios, en ellos hablan, murmuran, cantan, danzan. Esos cuerpos en movimiento, esas memorias en movimiento, se tejen en la historia de todos con la historia de cada uno. La ciudad es la red de ese entramado de memorias, de historias, de gestos, donde la diversidad nos construye, nos nombra.

 
 

PROGRAMACION

 

MIERCOLES 3 /11

19 hs. - Peatonal San Martín

- Flashmob (suceso o acción instantánea que convoca gran cantidad de personas.)
Coordinado por Carlos Cuello.

 
 

JUEVES 4/11

19 hs. - Terraza Hotel Los Silos (Puerto Santa Fe)

- “Proyecciones de cortos de Videodanza y de la Red Ciudades que Danzan”.

 

- “El pequeño universo de la mujer Fayanca” (extracto)
Sinopsis: “Una mujer a desuso, a deshuesos y a destiempo, entra a un bar, o a un living de una casa, o a un lugar fuera del mundo. Ella Hará uso de la magia y contará sus miserias, no lo sabe aún, pero esta noche es una despedida, porque algo está por comenzar: Diminuta frente al universo, logrará sentirse inmensa”.
Idea y dirección: Julieta Ferraro
Diseño de Objetos: Luis Insausti
Equipo audiovisual: En Berlín: Paula Montecinos, Mayles Kleinpaier, Jana Korb. En Rosario: “Dynamo Producciones”, Ariadna Solís, Andrés Lasarte.
Fotografía: Julieta Ferraro, Jean Pierre Malavin, Andrew Lasarte y Natalia Arrúa
- “No me arrepiento de nada”: tangos, boleros, flamenco.
Sinopsis: un recorrido musical, poético y teatral, por las historias del amor y el desamor, de la soledad y la búsqueda.
Intépretes: Silvia Campos, Claudia Correa, Gabriela Lavagnino, Vanesa Pérez Cepeda, Rubén Carughi, Néstor Vallejos, José Piccioni y Gonzalo Carmelé.
Dirección: Claudia Correa. Dirección Musical: Rubén Carughi

 

21.30 hs. - Sala La Mirage (1º Junta y 25 de Mayo)

- “Interior Noche. Capítulo Uno: Ahí viene el amor”
Creación: Agrupación en búsqueda.
Sinopsis: Interior noche es la historia de 3 mujeres conviviendo en una misma casa. Sin velos ni artificios los personajes muestran sus historias, anteponiendo la acción al movimiento, lo real a lo imaginario. La obra es una especie de reality en donde el espacio interviene de manera directa como un integrante más, en donde las acciones transcurren de manera natural, potenciando y llevando cada situación a un lugar común.
Intérpretes: Julieta Ferraro, Ornela Sabbatini, Virginia Tuttolomondo
Dirección: Alejandra Gómez
Asistencia: Natalia Arrúa
Vestuario: Paola Fernández

 
 

VIERNES 5/11

11 hs. - Peatonal San Martín y Cortada Falucho

- Animación: Gustavo Núñez

- “Tanguitos en la Peatonal”
Intérpretes: Romina y Alvaro Mallarino - Verónica Billinghurst y Cristian Romero

 

11.30 hs. - Bar Puerto Café (25 de Mayo y Mendoza):

- "Esquinaveinticinco"
Intérpretes: Virginia Dilda y Lucila Martínez.
Sinopsis: Calle, polvo, sucio, agua. Agua, gente, limpio, calma. Llega, sale, agua, enjuaga. Fresco, seco, agua, ruido, agua.
Dirección: Gustavo Sánchez
Creación Colectiva: La Chiva (en el patio)
Selección y Edición Musical: Dj Gonza C

 

12 hs. - Fuente de la Plazoleta Blandengues (25 de Mayo y Mendoza)

- “Dicen que se mueven”
Grupo Frutitas.
Creación e interpretación: Guadalupe Ferrero, Violeta Mansilla.
Sinopsis: “Las fuentes en un inicio se hallaban en las plazas o lugares céntricos de los pueblos para abastecer de agua a los habitantes y calmar la sed de sus animales. Solían ser lugares de encuentro que propiciaban las relaciones sociales de la comunidad. Hoy una fuente es un elemento arquitectónico que suele estar situado en un espacio urbano con fines utilitarios, de confort ambiental o decorativo. Por eso nuestra propuesta es llenar ese espacio de cuerpos que dancen, con movimientos que surjan desde cada uno como reflejos del agua.”

 

19 hs. - Terminal de Ómnibus "Gral. Manuel Belgrano”

- “Ñ”
Fluxus Compañía de Danza Jazz Contemporáneo
Sinopsis: “Y acá nuestro reflejo... algo importante, algo gente, algo alma, algo no descartable, algo propio y compartido porque así nos canta, así nos suena y... así nos hace mover."
Coreografía: Marianela González.
Dirección: Marianela González y Andrea Svetliza.
Bailarines: Carla Luisina de Santiago, Cecilia Salva, Felisa Sattler, Gimena Russian, Javier Gimenez, Julieta Marioni, Luisina César, Ma. Luciana Nasti Kaufmann, Ma. Claudia Retamar, Ma. Emilia Prono, Ma. Eugenia Roces, Ma. José Canale, Natali Faloni, Paula Kratje, Virginia Gutierrez.

 

19 a 21 hs. - Peatonal San Martín y Cortada Falucho

- “Todo lo que pasa puede ser usado en tu cuerpo” (Performance)
Sinopsis: “Un cuerpo en estado performático. Un intercambio intensivo con el medio donde ese cuerpo se constituye en tanto tensión con las variables posibles del devenir. Lo de adentro y lo de afuera. La quietud como punto de partida. Todo como material posible para componer en tiempo real”.
Creación / Dirección: Ricardo Rojas.

 

20 hs. - Peatonal San Martín: Plazoleta “Fragata Sarmiento” (San Martín y Juan de Garay)

- “HIP/ HOP” (freestyle)
Grupo: HIPHOP Esquina Encendida & Friends
Coordinación: Matías Graizaro

 

22 hs. - Sala Didáctica Museo Provincial de Bellas Artes "Rosa Galisteo de Rodríguez"(4 de Enero 1510)

- "Principios Opuestos" (preestreno oficial)
Compañía Erre que Erre (Barcelona, España)
Sinopsis: En 'Principios opuestos', el ritmo facilita el encuentro entre dos formas de concebir la vida, tan dispares como afines: una espiritual y otra racional. Dos concepciones que no son más que grados de una misma cosa, los dos polos de un mismo ser. Opuestos idénticos en naturaleza pero diferentes en grado, cuyos extremos están en permanente contacto. El ritmo es el hilo conductor que nos permite avanzar y hacernos visibles, dando la sensación de que podemos controlar el tiempo y crear universos comunes a partir de dos puntos de vista diferentes.

La utilización de la música, el cuerpo y la tecnología mapping configuran un todo donde los principios opuestos se desarrollan. En definitiva, los siete principios herméticos aparecidos en El Kybalion son los puntos de partida para la concepción de este espectáculo.

Creación, dirección e interpretación: Víctor Zambrana y Mario G. Sáez. Asistencia de dirección: M. Ángeles G. Angulo y Joaquín Jara. Programación, visuales e iluminación: Román Torre y Carles Rigual. Música: David Crespo e Ilia Mayer. Documentación videográfica: Ricardo Salas. Diseño Gráfico: Kike Segurola. Producción ejecutiva: Margherita Bergamo y Susana Castro

(Este espectáculo cuenta con el auspicio del Instituto RAMON LLULL – Lengua y cultura catalanas y Festival Internacional DANZALBORDE de Valparaíso)

 
 

SABADO 6/11

11 hs. - Peatonal San Martín entre 1ra. Junta y Tucumán

- Animación: Gustavo Núñez

- "Salam" (Por la paz) y Coreografía Orienta Nefesh
Sinopsis: “La alegría del movimiento nació con la esencia de la vida, y ella existe en cada hombre…solo hace falta liberarla” (Gurit Kadman). Quien baila no piensa ni como, ni porque, ni cuando, ni donde,. Simplemente baila porque así lo siente…”
Directores: María Alejandra Jortack y Marcelo Faiman.
Elenco: Julieta Faiman, Ana Laura Pereyra, Rocío Coffy, Vanina Mendoza, María Arauz Castex, Maria Leandra Musuruana, Maria Alejandra Jortack, Guido Ibañez, Rodrigo Martinez

- Flashmob
Coordinado por Carlos Cuello

 

16.30 a 18.30 hs. - Paseo de las Tres Culturas (San Martín y 3 de Febrero)

- "Tiempo Verde"
Creación y dirección: Miryam Burgues
Sinopsis: Una repetición de aquello que fue; y de lo que es hoy, aún cuando recorremos el pasado, repitiendo, porque es la forma de ser, de estar, de persistir.

- "Tutto Naranja"
Verde Limón.
Sinopsis: “A ella le tocó las naranjas…es su tarea por la eternidad”. Ella es un espectro, la cual tiene a su cargo vestir el espacio con las naranjas; diseña, se preocupa por ello, pone todo su empeño...y disfruta.
Intérprete: Virginia Dilda
Dirección: Sofía Rolando
- "En el tiempo, fuera de tiempo"
Grupo Frutitas.
Sinopsis: “Vivimos inmersos en un mundo de tiempos. Tiempo para dormir, tiempo para comer, tiempo para trabajar, descansar, crear, sentir, pensar, soñar. Esta performance dentro del reloj de sol, está lejos de estructurarse en un tiempo. Solo se utiliza el espacio arquitectónico como eje emblemático de la vida capitalista.Dirección e interpretación: creación conjunta Guadalupe Ferrero, Violeta Mansilla.
- "Segundo Picnic"
Sinopsis: Sensación de Segundo Picnic.
Intérpretes: Pamela Blázquez, Mauro Cappadoro, Mariana Giordano, Matías Graizaro, Diego López.
Coordinación general: Matías Graizaro.

 

19 hs. - Shopping La Ribera (Dique I – Puerto Santa Fe)

- "Dúo en Dos"
Performance.
Dirección: María Laura Citta
Intérpretes y creadoras: Lola Monge y María Laura Citta

 

20 hs. - Patio Catedral (1º de Mayo 2453)

- "Bailando ayer y hoy"
Compañía Argentina de Danzas.
Sinopsis: Propuesta contemporánea de danzas de nuestra cultura tradicional interpretadas por jóvenes de hoy.
Dirección: Prof. Beatriz Sangoy – Prof. Ariel Ifrán.
Asistente de Dirección: Prof. Ariel Pocoví.
Elenco: Verónica Barrionuevo, Cecilia Carreras, Romina Garello, Mariángeles Rolón, Marcelo Felli, Rubén Neder, Juan Pablo Nieto, Ariel Pocoví.

 

- “Intervención en el Patio Catedral"
Laboratorio escénico Marechal y bailarines invitados.
Sinopsis: “El cuerpo y la arquitectura en una red de bailarines de diferentes tendencias vinculándose entre si. Aquello que se construye “con” el otro en pos de un producto artístico surgido en instancias de cooperación. En la diversidad emerge una poética. Este concepto como posibilidad de reflexión acerca de pensar la ciudad como espacio de convivencia, circulación y recreación en un marco de libertad y respeto por el espacio público y la comunidad.”
Coordinación: Ricardo Rojas

 

22 hs. - Sala Leopoldo Marechal (San Martín 2020)

- "Avatar"
Compañía Erre que Erre (Barcelona – España).
Sinopsis: “Avatar”: consiste en la investigación e interacción de un cuerpo en movimiento sobre un espacio virtual e interactivo. A lo largo del espectáculo, la bailarina se enfrenta a situaciones y espacios desconocidos con los cuales interactúa y toma sus decisiones en proceso. Avatar tiene como premisa interpretativo-conceptual, el hecho de representar y jugar en escena con nuestro propio avatar, que es la representación virtual de nosotros mismos.

Es un solo de danza, en el cual la intérprete está en constante diálogo con el software, responsable de los diferentes eventos narrativos pre-programados; ellos reaccionan en base a los desplazamientos, actitudes y gestos, por medio de la proyección y detección de la cámara, que envía las señales de posición al ordenador, encargado de procesar los datos y re-enviarlos al espacio escénico en tiempo real.

Concepto e interpretación: Mariangeles G. Angulo y Román Torre.
Coreografía: Mariangeles G. Angulo.
Visuales, montaje: Román Torre.
Programación software: Román Torre y Ping Pong Technologies.
Ayudante de dirección: Mario G Sáez.
Asesor de movimiento: Víctor Zambrana.
Asistencia de dirección coreográfica del Institut del Teatre: Margherita Bergamo.
Música: David Crespo.
Iluminación: Carles Rigual.
Vestuario: Kike Palma.
Producción ejecutiva: Erre que Erre.
Coproducción: Erre que erre, Centro Parraga (Murcia), Laboral Centro de Arte y Creación Industrial (Gijón), Matadero Madrid (Madrid).

Con el apoyo de: Ministerio de Cultura (INAEM), Generalitat de Catalunya - Departament de Cultura i Mitjans de Comunicació, el Institut de Cultura de l’Ajuntament de Barcelona y el Institut Ramon Llull.

 
 

DOMINGO 7/11

17 hs. - Parque Juan de Garay (Paraguay y Salvador Caputto): Anfiteatro.

- Animación: Dolores Pijuán

- “En el parque se baila"
Taller de movimiento, arte y comunidad del Gobierno de la Ciudad de Santa Fe.
Sinopsis: “En el parque se baila, se juega, se enamoran, se comparten unos mates y se siente la risa. Bailar con el corazón abierto, estar bien plantadas en la tierra, crear momentos alegres, sentir la música, aprender una coreografía, improvisar, resolver situaciones, ayudar, esperar, abrazar, sonreír y amar.
Coordinación: Fabiana Sinchi
Asistente: María Ledesma
Intérpretes: Camila Sánchez, Agustina Bogari, Aldana Perezlindo, Antonella Ricalde, Aylén Artigas, Pilar Salas, Silvis Borda, Amparo Esquivel, Alma Esquivel, Ambar Esquivel, Erica Vaez.

 

21 hs. - Centro Cultural Provincial (Junín 2457)

- “¡Oh! Imperfecta” (Siete piezas breves)
Bailarinas: Ana Varela, Yerutí García Arocena y Paula Manaker
Violonchelista: Florencia Martinucci
Composición música original: Alejandra Manzur
Post-producción musical: Juan Ignacio Favre
Música de El Bosque: Aurélien Potier
Composición y coreografías: Grupal
Vestuario: Cristian Ayala
Colaboradores artísticos: Sebastián Friedman Y Fabián Gandini
Prensa y difusión Ana Julia Manaker
Realización de video: Patricio Carroggio
Ilustraciones y animaciones: Ange Potier
Dirección general: Paula Manaker